电影中的名画典藏

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电影中的名画典藏

时间：2015-05-19 13:38:14来源：网易艺术作者：凯撒新闻

在看电影时，有木有看到几个镜头时觉得，“好像在哪里见过这幅画耶...”现在小编就带你八一八电影中出现过的那些名画！

《纵横四海》

1991年吴宇森执导的香港影片《纵横四海》，由周润发、张国荣、钟楚红三人铿锵联袂，在枪林弹雨中演绎出耐人寻味的感情故事——三个小孤儿被干爹收养训练成神偷，专偷艺术品。后被坏干爹出卖，三人踏上复仇之旅。三人之间的感情又在亲情和爱情之间不断游离，总会令人唏嘘。

而让这些故事能进行下去的依托，就是这一幅画——法国画家特鲁伊贝尔的《赫林的女仆》(Servante du harem)。

特鲁伊贝尔《赫林的女仆》， 110×97cm，朱尔斯谢雷艺术博物馆收藏，1874年

这幅画充满了阿拉伯风情，裸露上身的女仆面容端庄、神情忧郁，走向主人这一情景尽现，简朴而迷人地展示了东方情调。

在本片中饰演“阿占”的哥哥张国荣，现实中也是位艺术爱好者。在他的个人写真集《Leslie的所有》中，张国荣正在凝视的这一幅作品是中国当代画家曾梵志的《面具》系列。

曾梵志《面具》

曾梵志的作品《面具》系列以众多假面具的符号，在写实的外框下，采用隐喻和象征的表现主义手法，演绎着当今社会中人们的精神状态：烦躁、不安。尽管带有卡通的色彩和调侃的味道，仍给人以沉重感和压抑感。

《007大破天幕杀机》

由于一个任务失败，军情六处被暴露在了危机之中，M女士也遭遇了质疑。面对这种情况，明星特工007只有挺身而出，解决危机。无论付出多大的代价，他一定要拯救出M女士并保全军情六处。

莫迪里阿尼《持扇的女人》，1919年

莫迪里阿尼的绘画历程只有短短的五年时间，但他笔下的人物肖像尤其是女人肖像确实美术史上最独特的女人像，画中的女人被刻意地拉长了面部和颈部，即便如此，作品中女人的魅力与韵味依旧不减，评论家认为他是近代美术史上开创了女人变体绘画的第一人，也是第一位变体人物肖像画的大师。

《憨豆先生的大灾难》

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憨豆先生在英国的一家画廊工作，受到了艺术专家的厌恶和排挤，因此被阴差阳错地被委任押送一幅名画到美国。这期间产生了许多阴差阳错的事情。这幅画则是美国画家惠斯勒代表作《黑与灰的一号编曲：艺术家母亲》。

惠斯勒《黑与灰的一号编曲：艺术家母亲》布面油画，162×144cm，1871年， 奥赛博物馆收藏

此画是惠斯勒的巅峰之作。在这幅画中，造型、结构和形式均服从于色彩的和谐，达到有音乐旋律和谐的效果。这种创作手法更加注重神韵而非实物描画，不拘泥于条条框框的限制。也正是这种艺术风格让惠斯勒在欧洲遭到了非难。该画作在英国皇家学院的时候也只是勉强展出。后来惠斯勒将此画捐献给了祖国。

《泰坦尼克号》

露丝上船之后摆放自己收藏的画作的时候出现了一幅毕加索的作品《亚威农少女》，卡尔对之嗤之以鼻。卡尔的态度也反映出1912年主流大众对立体主义的不屑与嘲讽。而将两人的感情紧密系在一起的画作则是那副莫奈的《蓝睡莲》。

莫奈《蓝睡莲》，布面油画，200×200cm,1916～1919年,法国巴黎奥赛美术馆收藏

毕加索《亚威农少女》，布面油彩，243.9×233.7cm，1907年，纽约现代艺术博物馆收藏

《亚威农少女》创作于1907年，是第一张被认为有立体主义倾向的作品。这幅画在以后的十几年中使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚而波及到其他领域。不仅在美术上，连芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐上，都引起了共鸣。《亚威农少女》开创了立体主义的新局面，毕加索与波拉克也成了这一画派的风云人物。

《盗走达芬奇》

从字面就可以看出《盗走达芬奇》这部影片依然是一部有关于偷盗的绘画电影故事的剧情围绕达芬奇的作品展开。不过值得庆幸的是这是一部结局皆大欢喜的影片。

达芬奇《抱银鼠的女子》，布面油画，54×39cm，15世纪末，恰尔托雷斯基博物馆收藏

此画中的女子是达芬奇为他在米兰时期的赞助人洛多维科·史佛萨的情妇之一——切奇莉亚·加勒拉妮。怀抱着的银鼠则大有文章，史佛萨的家徽是用白貂作为象征，而此物在希腊语中的发音又和切奇莉亚的姓氏“加勒拉妮”非常接近。运用谐音的手法在文艺复兴时期的艺术作品中经常能够看到。

《华尔街2金钱永不眠》

2001年叱咤华尔街的戈登出狱却无人来接，8年未见的女儿维妮与他势同水火。不过女儿男友—股票交易员杰克却对他有些崇拜。杰克的导师因公司债台高筑而被逼自杀，杰克决心为导师复仇。他向戈登毛遂自荐，希望得到他的指点。戈登了解到他与维妮的关系，便提出了一个交易：杰克给他创造接近女儿的机会，他教杰克如何操作资本。这幅画在剧中也因此有些隐喻。

戈雅《萨坦吞吃自己的孩子》

1799年戈雅被任命为宫廷首席画师，1808年拿破仑入侵西班牙后，他创作了《1808年5月2日(起义)》和《1808年5月3日(枪杀)》两幅油画，用色尖酸刻薄，一反其以前和谐的颜色。后来有画了许多关于战争、死亡、疾病的主题，他的画作《萨坦吞吃自己的孩子》简直是一幅噩梦，描绘的是希腊神话中萨坦为了防止自己的子女争夺神位，将孩子一个个吃掉的场面，但描绘的萨坦类似魔鬼，活灵活现地在吞噬一个成人。

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