立即注册 登录
汉山 返回首页

大千世界的个人空间 http://s541722682.onlinehome.us/?245 [收藏] [复制] [分享] [RSS]

日志

吴门画派的形成及其影响

热度 3已有 398 次阅读2015-1-2 13:17 |系统分类:视频影像 | 宽屏 请点击显示宽屏,再点击恢复窄屏 | 动漫全图 如只见部分动漫,请点击显示全图,再点击恢复窄图

元明以降,吴门画派渐次崛起,江苏绘画进人了黄金时代。 

  元人画迹,趋重神逸,尤以山水画为极盛。说到元人山水画,则不能不首推“元四家”。黄公望(1269——1354),字子久,号一峰、大痴道人等,平江(今苏州)常熟人。工诗词,善书法,

黄公望

黄公望

亦通音律,长于词曲,50岁才开始山水画创作,在画史上被推为元四家之冠。其山水画宗法“董巨”,又得赵孟頫指授,终能自成一家。画风大略不出二格:一是作浅绛色基调者,山头多矾石,笔势雄奇酣畅;—是通幅作水墨者,极少皴笔,以草籀笔法入画,意趣高古简远。后人对其画有“峰峦浑厚,草木华滋”之评。其画风对明清山水画影响甚大。传世画迹主要有《富春山居图》、《天池石壁图》、《九峰雪霁图》、《溪山雨意图》及《富春大岭图》等。元四家中还有一位倪瓒(1301——1374),无锡人。瓒初名珽,字元镇,号云林子、幻霞子、荆蛮民等。擅水墨山水,宗法董源,又参以荆浩、关仝笔意,创为“折带皴”法以写山石。画迹多取材太湖流域景色,浅水遥岑,疏林坡岸,意境萧疏清远。倪瓒山水画一变古法,天真幽淡,其简中寓繁、似嫩实苍的风致,为元代文人山水画树立了楷模,对明清文人山水画有极为深刻的影响,可谓元代文人画思潮及审美情趣的典范。其存世画迹有《雨后空林图》、《水竹居图》、《江岸望山图》、《渔庄秋霁图》、《梧竹秀石图》等。“元四家”中,今属江苏籍画家占其二,余二家则为吴镇(嘉兴)、王蒙(吴兴),今皆属浙江。可以说,中国画发展至元人,山水画中水墨渲淡一路与浅绛着色一派

董源的《夏山图》

董源的《夏山图》

乃底于大成,为明清数百年之宗主。
  中国山水画至元代已臻于炉火纯青,其特点是重内蕴而轻形质,此便是文人画旨趣之要义。然而,无论就意旨趣尚之追求,还是画论画法之构建,“元四家”之功均是不可磨灭的,
  其中黄、倪二家的开拓之功,更是有如扛鼎其间的柱石。
  元代著名画家中,有一位寓居昆山的朱德润(1294— 1365)。工书法,善诗文,擅画山水、人物。初学许道宁,后宗郭熙,多作溪山平远、林木清森之景,笔苍墨润,清逸遒劲,在“元四家”之外,另辟蹊径,对后世亦颇有影响。存世画迹有《秀野轩图》、《林下鸣琴图》等。
  继“元四家”之后,入明而卓有成就的江苏籍画家有王履 (1332一?)、王绂(1362—1416)等。王履字安道,号畸叟,又号抱独老人,昆山人。他以山水为长,初宗马远、夏圭,笔墨苍劲,布置妥帖,然未出马、夏樊篱。王绂亦作王芾,字孟瑞,号友石,九龙山人、鳌叟,后以字行,无锡人。工画山水,多取法王蒙,风格苍郁;其平远一路则近于倪瓒。尤善墨竹,得文同、吴镇之遗法,参以己意,笔势纵横,淋漓洒落,被排为“国朝第一”。所作《燕京八景图》墨色浓重

王时敏《江山雪霁图》

王时敏《江山雪霁图》

,层次清晰,颇为壮观。他作山水喜为长卷,如《江山万里图卷》、《江山鱼乐图卷》等,均为后人所推重。此外,还有吴县籍画家杜琼(1396—1474),字用嘉,号东原耕者、鹿冠道人,人称东原先生。能诗文,尝以卖画为生。杜擅画山水,远取董源,近法王蒙,喜用干笔皴擦,再施以淡墨烘染,设色清淡,风格苍老,开吴门派之先声。
  明代前期画家中,还有一位江夏(今湖北武汉)人吴伟 (1459—1508),曾长期寓南京。工画人物,兼擅山水。人物宗吴道子,多作白描,秀劲清逸;山水远宗马远、夏圭,近学戴进,然笔势飘逸放纵。明中叶画家,学他的人甚众,人称“江夏派”(实为浙派分支)。今藏故宫博物院的吴伟巨幅山水画《溪山渔艇图》,气势雄浑,笔墨淋漓,依稀可见金陵山水的壮阔景象。
  明中叶前后,吴门画派继元四家而兴起。所谓吴门画派,乃是指从明代成(化)、弘(治)以降,直至万历之初,差不多百余年间出现于苏州地区(当时吴县、长洲二县分治)的画家群。其中最有代表性的画家为沈周、文征明、唐寅、仇英四大家,又称“明四家”,而开山的人物,则是沈周(石田)。直至明末清初,吴门画派流风余韵尚在。
  沈周(1427--1509),字启南,号石田,晚号白石翁,长洲人。他擅画山水,笔墨豪放,风格浑厚沉着,间作工细之笔,于严谨中仍具浑沦之势,人称“细沈”。所画多取景江南山川园林景物,兼工花卉与鸟兽,喜用重墨浅色,别饶韵致。兼画人物,亦别具神韵。其书法学黄庭坚,诗宗白居易、苏轼,名重于明代画坛。传世画迹有《两江名胜图册》、《吴江图》、《灵隐山图卷》、《三桧图》等。文征明(1470—1559),号衡山居士,长洲人。其诗文又与祝允明、唐寅、徐祯卿齐名,人称“吴中四才子”。擅画山水,亦兼擅花卉、兰竹、人物,名重当时,从学者甚众,为吴门画派中能自成家数的佼佼者之一。其传世画迹,以山水画为多,属于工细一路的则有《万壑争流图》、《春深高树图》等。唐寅 (1470-1523),字伯虎,一字子畏,号六如居士、桃花庵主、逃禅仙史等,吴县人。工画人物、花鸟,笔墨秀润峭利,景物清雅生动,工笔、写意俱佳,尤工于仕女画,亦擅山水。多取法南宋李唐、刘松年,兼采元四家笔意,变斧劈皴法而为细长清劲之线条皴法。传世作品有《山路松声》、《震泽烟树》、《江南农事》等;人物画工细一路的有《簪花仕女图》,挥洒自如一路的有《东方朔偷桃图》。最能体现其风格的代表作当属《孟蜀宫伎图》,人物造型生动,笔法细腻匀称,色彩浓丽典雅。王穉登《吴郡丹青志》中评唐寅画云:“才雄气逸,花吐云飞,画法沉郁,风骨奇峭。”可知唐寅在吴门画派中也是独树—帜的。仇英(?一1552年前),字实父,号十洲,太仓人,居苏州。他的人物画功夫最深,长于设色,白描、水墨兼擅,尤以仕女画见长,“资诸家之长而浑合之”,形成了白己的独特风格。人物画中如《汉宫春晓》、《右军洗砚》、《文姬归汉图》等,取材于历史故事,生动传神,历来为人们所称道。传世作品有《剑阁图》、《秋江待渡图》等。

唐寅画

唐寅画


  吴门画派阵容强大,作手如林。今据资料统汁,吴门画家至少有73人。这个数字占了当时全国画家总数的三分之—以上。
  总之,吴门画派是中国绘画史上影响最大的流派,其对绘画史的贡献至少有以下三点:
  第一,丰富了文人画的内涵。吴门画家在艺术见解与文化修养方面,与元四家是同气相求的,即注重对文人气质的培养以及熔铸学养于绘画之中。但明代吴中文人与元代文人又有许多的不同,如沈周与文征明的社会地位都比较高,经济生活也较元代文人优厚得多,故他们无法尽学元人,这就使得他们不能不求变图新,便是所谓“变宋化元”,说得明确些,就是雅俗共赏,这与明中叶后商品经济的迅速发展,从而刺激了市民文化的兴起之背景有关。吴门画家多是以卖画为生的,沈周出名之后,购求其画的人越来越多。他的好友杨循吉在他的画上题辞曰:“每见人于千里之外,致币遣索。”唐寅与仇英,更是如此。市民阶层以及达官贵人的不同需要,成为吴门画家的一个新课题。可以说,吴门画家所描绘的是一种世俗的或入世的文人画。这既是时代思潮的产物,也是审美趋势的变异,当然,就中也体现了吴中山水风物对画家的濡染,以及他们同中有异的独特个性。
  第二,虽重摹古,但更重写实。吴门画家多具有一种积极入世的浪漫精神,这与元代文人的生活态度是完全不同的。摹古,无疑是重要的学习手段,是创造性活动的基础和准备,不能将临摹与创作对立起来。吴门画家亦重写生,这可以从沈周《吴中山水全景图卷跋》中约略窥见:
若天平、天池、虎丘为最胜地,而一日可游之遍;远而光福、邓尉,亦一宿可尽。余得稔经熟,历无虚岁,应日寓笔,图者屡矣,此卷其一也。将涓流之他方,亦可见吴中山水之概,以识其未游者。
  “得稔经熟”,“图者屡矣”,便是一画再画,且不是关在屋子里默写,而是“游之遍”之后,于胸有成竹时写之。文征明画《拙政园图》以及《姑苏十景》,画上景物,一如实景,毫无疏略,没有一个“得稔经熟”、“应日寓笔”的写生过程,是难以想象的。这种写实精神,为后代吴门画家所承继和发展。
  第三,吴门画派的影响是巨大的,也是深远的。其流变而为晚明的松江派,再变而为清初的以“四王”为代表的娄东派和虞山派,而“四王”则影响着有清一代的绘画领域,至今不废。吴门画家重写实的精神又直接影响了以写黄山为主的新安派画家群,还有“金陵八家”中的龚贤等,号称“浙派殿军”的蓝田叔等,也都或多或少地受到了吴门画家的影响。以花鸟画而言,由吴门后劲陈道复和山阴徐文长所开创的大写意画法,以及长洲周长冕的“勾花点叶”法,亦从“粗沈”那里变化而来。此外,唐寅、仇英的仕女画对后世影响也是明显的,远至日本的“浮世绘”,近及清代以来的仕女人物,均可见出递嬗流变之痕。

3

鲜花

真棒

玩闹

同情

看看

困惑

震惊

bad

刚表态过的朋友 (3 人)

发表评论 评论 (1 个评论)

回复 寒冬开梅 2015-1-2 14:58
仇英的清明上河图就十分珍贵,现为国宝。

facelist doodle 涂鸦板

您需要登录后才可以评论 登录 | 立即注册

Archiver|手机版|小黑屋|汉山网    

GMT-5, 2024-4-16 17:48 , Processed in 0.042932 second(s), 22 queries .

Powered by Discuz! X3.2

© 2001-2013 Comsenz Inc.

返回顶部