他从此定居英国。两年后成立了皇家音乐协会,又到各地寻找歌剧歌手,这段期间不眠不休,也没结婚,几乎一生的青春都投注在英国,之后受聘为英国宫廷教堂乐长,写了约46出歌剧及36出神剧。最著名的神剧是《弥赛亚》(Messiah)及《水上音乐》组曲和《皇家烟火》( Music for the Royal Fireworks)。
国王剧院的舞会,Masquerade at the King's Theatre Haymarket,Grisoni
女装:
在大花大果图案逐渐缩小的巴洛克后期,开始产生小碎花洛可可文化。如果说巴洛克时期是男人的世界,那么洛可可时期则是女人的世界。这个时期女装的特点是颜色淡雅柔和,追求服装面料的质地柔软,丝绸面料,各种绸带、花边、褶折的运用,花纹图案小巧,繁琐的假发、头纱、面具、扇子等小巧精致的饰品。除此之外,表现在印花图案上则是大量的自然花卉的主题,所以有人称这个时期法国的印花织物为"花的帝国"(The Empire of Flora)。
洛可可可以是华丽的,巴洛克也可以是精致的。简而言之,巴洛克是一种sans forme, sans cadre, sans frontière, ligne partout, violence, faire tomber的艺术,也就是说表现在装饰上时,巴洛克没有形式、没有框架、没有界限,线条多是弯曲的,而且一眼望过去觉得非常繁复,没有焦点,表现在绘画时,巴洛克是一门暴力的艺术,光线的明暗对比和色彩的对比非常明显,画面往往会有一种紧张感。
他父亲为了使他能够与近邻意大利(当时仍为分裂的封侯国)有所接触,特地申请留职停薪的假期。从1769年至1773年,莫札特便规律地远赴他乡,并在当地研习歌剧,写出《Mitridate re di Ponto》、《Ascanio in Alba》和《Lucio Silla》3部歌剧。在教皇国波隆纳他跟马蒂尼学习对位法,马蒂尼也是一位对莫扎特产生很大影响的作曲家。莫扎特破例成为波隆纳爱乐学院(Accademia Filarmonica de Bologne)的会员,该组织大致上只接受20岁以上的成人加入。教宗克勉十四世甚至册封他为金马刺骑士(Cavaliere del lo speron d'oro)。
莫札特对海顿的描述:
“只有他具备了能使我欢笑并且深入我心灵的秘密。”1782年,神圣罗马帝国皇帝约瑟夫二世(兼奥地利大公)要求他完成一部歌剧。这就是后来的《后宫诱逃》(德语:Die Entführung aus dem Serail),使维也纳作曲家兼公众音乐会指挥克里斯托夫·维利巴尔德·冯·格鲁克非常感动,并对莫札特赞誉有加。
1784年,莫札特加入共济会,并迅速地晋升为会长(1785年4月)。他创作许多作品献给共济会弟兄,其中有《Maurerische Trauermusik》(共济会葬礼音乐)(K.477)。1786年,莫札特认识了剧本作者洛伦佐·达·彭特,维也纳剧场的官方诗人。后者说服了皇帝批准创作一部基于博马舍的《费加洛婚礼》(意大利文:Le Nozze Di Figaro)的歌词。但后来皇帝认为该剧具颠覆性,禁止其上演。莫扎特将达·彭特的歌词配上音乐,《费加洛婚礼》于1786年5月1日在维也纳展开首演,但该剧的成功并不能阻止其海报被迅速撤下。然后莫札特便前往了布拉格,在那儿这个“婚礼”又成功博得满堂采。为了对这个城市致意,他写了《D大调第三十八号交响曲 K. 504》、《布拉格交响曲》献给这温暖的小城。