放大看仇英版《清明上河图》：比你想象的有趣

华盛顿人

　　“清明上河图”，这个名字从诞生的那天起，就有了被后人取用或致敬的可能。


　　仇英版《清明上河图》现藏辽宁省博物馆，与现藏于台北故宫博物院的清院本，都是除北京故宫博物院的北宋张择端的一版之外相对有名的版本。


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　


　　它不同于北宋张择端《清明上河图》的淡设色，从右至左分别为近郊村野、城外虹桥、城里商肆、御苑龙舟。


　　有 42 条船，7 座桥，74 个挂牌商户······


　　即便只是街角一景，也充满生活情趣。有人坐着“人力敞篷车”惬意舒适，也有人互扯辫子怒气冲冲……


　　


　　1


　　辽博本虽然与张择端版同名，但画面内容大不相同；辽博本并非是以“临”“仿”张择端版的姿态呈现，而是借用命题和基本结构的再创作，明人的服装不同于宋代，人和物的刻画笔法和不似设色艳丽程度不同。

　　辽博本


　　


　　宋本


　　单看其画面的具体气氛和内容，甚至也与清明时节的关系不大。


　　近郊村庄的村民聚众看戏。


　　


　　武陵台榭上照样歌舞升平。


　　


　　大姑娘嫁人的轿子不可阻挡。


　　


　　文玩字画应有尽有。


　　


　　日常娱乐也不可或缺。


　　


　　尽管明代及几乎后世所有《清明上河图》的作者依旧要表现汴京，但这些画家大多生长于江南，汴京乃被换装成苏州繁华的都市景象和江南风俗。


　　例如，不同于张择端描绘的北宋都城汴京的木质虹桥，辽博本中的桥梁大多以坚实笔墨和砖石叠加架构，这与地方志记载的，明代苏州桥梁大多以当地花岗岩为材料，为方便通行多设计为单拱形制的内容一致；


　　


　　宋本


　　


　　辽博本


　　画作既然落了仇英的款“仇英实父制”，且钤了两枚印“十州”“仇英之印”，亦有项元汴的印章，即便可能为托仇英的名号而制，探讨画作也不能离了相近的时代。


　　它的时间不能比仇英出生年早（1502-1552），大体不应晚于项元汴去世（1590）。


　　2


　　商铺在画中最为抢镜，也在画面的中心部分。各类大小商铺光是带牌子的便有74家。更有古董地摊三个。


　　


　　


　　


　　甚至有专门合婚的店铺。


　　


　　还有美酒和开在水边上的鲜鱼面店。


　　


　　


　　而青楼与学堂紧挨着，就是不知谁会先熏陶了谁……


　　


　　总之吃喝玩乐样样俱全。


　　眼前的是苏州地区发达的商业面貌，但画作背后，苏州的赋税尤重。


　　据《诸司职掌》记载，天下夏税、秋粮以石计者，总二千九百四十三万，浙江布政司二百七十五万二千，苏州府二百八十万九千。以一府比肩一省。


　　顾炎武在《苏松二府田赋之重》（《日知录》卷十六）中说：“赋出天下，而江南居十九。以今观之，浙东西又居江南十九，而苏、松、常、嘉、湖五府，又居两浙十九也”。


　　3


　　除商铺外，关于各类表演和艺人可谓十分出彩的环节。


　　整幅画作中关于“戏”的描绘有两段，从卷首至卷末分别为村郊戏台、木偶戏。


　　在第一段近郊村野可见台下男性观众齐齐盯着简易的戏台。


　　


　　而女性则只能在棚里看。


　　


　　相似的简易戏台还可见于《南中繁会图》《清代农村演剧图》。


　　


　　明 《南中繁会图》


　　


　　清 刘阆春 《清代农村演剧图》


　　明初至清中叶，我国戏曲艺术的整体走向是北杂剧衰落，南戏得到发展。


　　南戏的四大声腔形成于明代，包括余姚腔，海盐腔，弋阳腔，昆山腔；其中弋阳腔出于江西，昆山腔出于江苏，其余二者出于浙江。


　　祝允明《猥谈》：“自国初来，公私尚用优伶供事，数十年来，所谓南戏盛行,……今遍满四方，辗转改益，又不如旧……愚人蠢工，徇意更变，妄名余姚腔、海盐腔、弋阳腔、昆山腔之类。”


　　注：祝允明生于明天顺四年（1460），卒于明嘉靖五年（1526）


　　可见在成画时间（1502——1590）中，南戏的四大声腔已经形成。


　　而在嘉靖三十八年（1559）《南词叙录》成书以前，除昆山腔流行范围仅限苏州一带之外，其他三腔的流布范围都较广。海盐腔在士大夫中享有盛名，在民间有广泛影响的则是弋阳腔和余姚腔。


　　猜猜画中村郊的戏，是哪一种呢？


　　第二个与戏相关的是摆到学士府门口的木偶戏，又称傀儡戏。


　　


　　中国的傀儡戏大致起源于汉代，那时木偶又称作“魁榻”、“窟碌”,至迟到南北朝（北齐）时期就已形成。


　　《旧唐书·音乐志》载“窟碌子，亦云魁儡子，作偶人以戏，善歌舞。本丧家乐，汉末始用之于嘉会。”


　　明代木偶戏可用于丧葬仪式在夜间进行，又可在民间节日中表演；且明时受南戏影响，戏目有与南戏相近的。


　　明代文学中可见民间社日表演木偶戏的描述。


　　以四大名著之一的《水浒》为例，第33回,《宋江夜看小鳌山》中写宋江元宵节在清风寨镇上看到木偶戏,“宋江看时，却是一伙舞鲍老的。宋江矮挫，人背后看不见。那相陪的梯已人却认得社火队里，便教分开众人，让宋江看。那跳鲍老的，身躯扭得村村势势的。宋江看了，呵呵大笑。”


　　4


　　古代的戏曲演员可被专称为优伶，而广义的优伶则是中国古代演员的总称， 优伶出现的地方除上两处外，还有武陵台榭的部分以及民间杂耍。


　　


　　


　　优伶是“优”和“伶”的合称，在中国古代用以指称那些以音乐，舞蹈，歌唱，调笑嘲弄，百戏杂技和戏曲表演等为职业的人。却是“士农工商”之外的贱民，属“娼优隶卒”中的一种。


　　而歌舞是最早风行的优伶技艺。


　　汉代时便流行巾舞，且常见于汉代画像石、砖、壁画中，又称公莫舞。


　　那位翩翩起舞的姑娘及一旁奏乐的姑娘们，应是共同组成了这家的“家班女乐”。


　　5


　　画面中“武陵台榭”的位置可不一般，官员模样的人听曲看舞，围坐下棋，旁边临水，有鹤有鹿有园林，和隔墙外面的市井可不是一类景象。


　　


　　


　　看了一圈，这不是处简单地方，沿着屋顶上带垂兽或鸱吻的房屋，恰能与市井中的店铺分开，便能找出入口。


　　


　　


　　“代是文明昼，春当燕喜时”，门前还有抱鼓石和石狮各一对。


　　宋《营造法式》规定：官式建筑的垂脊端部用垂兽。而抱鼓石除作为装饰和稳定门板门轴的功能构件之外，还是“非富即贵”的门第符号。


　　石狮子除被摆放在陵墓的神道两边，还作为一种建筑的装饰，大多用于宫殿、庙观、衙署（古代的政府机关）以及高级官员、贵族和富商的住宅门口。


　　结合门前的“官店”字样，这大约是位权贵势要的宅邸。


　　


　　官店主要是明代由官府开设的特殊店铺，始设于吴元年(1367年)之前。


　　明代自始至终都有官店，且在明中叶之后越来越多，开设地区也越加广泛。


　　画中的官店十分醒目，就连它的门脸都要比附近的店铺气派一些。


　　


　　此卷《清明上河图》在明代时归收藏家项元汴所有，后传承于项家子孙。清代时收入乾隆内府，见于《石渠宝笈》续编著录。1922年，溥仪将此卷连同张择端的《清明上河图》等书画带出宫，后带至沈阳。1945年被截获，1950年，经鉴定家杨仁恺鉴定后留于辽宁省博物馆收藏。


　　关于其他的“同胞”或“同名作”，据天津人民美术出版社出版的《清明上河图·珍藏版》所说：中国大陆存有10件，中国台湾存有10件，日本有11件，美国有6件，欧洲有6件，去向不明的有5件……


　　这或许还只是已知范畴······